cela fait 2 ans que j'ai fait créé mon compte ici et presque 2 ans que j'ai sorti mes premières lumières de mon ASI533 sur mon Dobson.
J'avais fait beaucoup d'astro il y a 30-40 ans mais je n'y connaissais rien à rien sur tout ce qui touche à la digitalisation de l'astronomie.
Une manière de rendre et de participer à ce beau projet de partage de savoir et d'expérience, c'est d'essayer de donner également de mon côté ce que j'ai pu digérer.
J'ai pour projet d'essayer de coucher par écrit les points principaux de ce que j'ai compris et qui ne transparait pas de prime à bord sur certains sujets.
C'est vrai en particulier pour le traitement, j'en ai bavé et j'en baverai encore, c'est certain ! Mais j'ai compris certains points avec le temps que je n'ai jamais vu expliqué comme je vais le faire.
Je n'ai pas la prétention de dire que ma vision est utile mais en tout cas, si ça peut aider ne serait-ce qu'une seule personne, je serai content
Point de tuto ici, juste une reformulation de ce que j'ai compris pour avoir une intention, un objectif dans le traitement, chaque logiciel permettant de le faire à sa manière.
Alors voilà le début :
- vous avez commencé à faire du traitement, vous avez compris la phase en linéaire puis la montée d'histo,
- l'augmentation des détails, la réduction du bruit,
- vous commencez à voir que les captures en bande étroite, c'est trés sympa et vous vous lancez dans du SHO, du HOO ou même du L-RGB,
- dès que vous essayez de coler un luminance sur de la couleur, elle prend une teinte lavasse ou le rouge devient à peine rosé
- et boudiou de boudiou mais comment ils font pour obtenir du SHO qui pète alors que vous avez du mal à sortir du vert vert tout vert ... ?
C'est ce que je vais essayer de dérouler ci après, osant même donner quelques conseils.
Préambule :
1- pour la suite il faut avoir en tête les 3 manières principales de représenter une image : R*G*B, L*a*b et H*S*V
2- je n'entre pas ici dans un sujet à part qui est la gestion des couleurs, c'est à dire qu'une même valeur de pixel R*G*B représente une couleur différente suivant l'espace utilisé : sRGB, Adobe, ProPhoto etc ... je découvre à peine le sujet, le site d'Arnaud Frich est trés complet là dessus : https://www.guide-gestion-des-couleurs. ... leurs.html
Tout ce qui suit a été fait en sRGB (que j'ai utilisé pendant presque 2 ans sans même savoir que je pouvais faire autrement ^^), je pense qu'il peut y avoir des petites variations suivants la manière que PixInsight a implémenté certains points mais le principe devrait être valable.
Le principe d'un assemblage L-RGB
Quand vous faites une composition L-RGB, vous avez :
- un fichier noir et blanc : Lum qui contient la luminance
- un ficher couleur: RGB avec la couleur que vous souhaitez pour votre luminance
Quand vous faites un assemblage L-RGB, 2 étapes s'enchainent :
1) le fichier RGB est décomposé en (L*a*b)
2) un nouveau fichier est créé en utilisant la luminance Lum au lieu de celle du RGB, c'est dire la composition (Lum*a*b)
Et c'est tout ... si vous voyez une grande différence dans les couleurs c'est parce que :
- pour une valeur a*b donnée, la ressenti visuel varie beaucoup avec la valeur de la luminance
- quand on travaille la luminance seul, on a tendance à trop tirer l'histo de la luminance
Un premier exemple : le rouge (1,0,0). La luminance de ce rouge est autour de 0,5 :
- image.png (10 Kio) Consulté 715 fois
un fichier a qui varie de 0 à 1 horizontalement
un fichier b qui varie de 0 à 1 verticalement
Des fichiers de luminance avec des valeurs constante : 0,25 puis 0,50 puis 0,75 puis 1 :
Si maintenant, je fais un ficher L*a*b avec une des ces luminances, je vais balayer l'ensemble des couleurs obtenues avec cette valeur de luminance (a et b variant de 0 à 1)
On obtient les frises suivantes :
Si votre image de couleur de départ a une luminance de 0,4 et que celle de votre luminance cible est à 0,7, ça va faire une grosse différence !
Vous pouvez "rattraper" avec de la saturation mais l'exercice à des limites, par exemple, j'ai rajouté une image de Thor avec la même saturation appliqué pour mesurer l'effet :
- image.png (40.83 Kio) Consulté 715 fois
Voilà quelques trucs qui m'ont aidé à progresser :
- quand je suis sur un objet donné, je regarde sur Astrobin les différentes versions de cet objet, quand j'en vois une qui me plait, je la télécharge, l'ouvre sur PI et extrait la luminance pour voir à quoi elle ressemble
- quand je ne sais pas ou je vais sur la luminance, je me force à avoir la majorité de ma cible autour de 0,5-0,6 max
- après une première passe de LRGB combinaison, ne pas hésiter à "destrecher" l'image pour voir ce que ça donne sur la couleur
On peut rapidement avoir le même phénomène dès qu'on veut rajouter du Ha dans du RGB, le Ha peut se stretcher significativement alors que le RGB est vite limité.
Sur le narrowband, en plus de la combinaison, il y a le problème de la couleur initiale qui provient de la couche Ha généralement bien plus forte que le reste.
Le principe des variations sur la composition revient toujours à stretcher de manière relative chaque canal pour obtenir une bonne couleur. La contrainte étant que la composition doit maintenir un Fond de Ciel neutre ou chaque canal a la même valeur.
Et ça, on peut le faire de tout plein de manière différente, à chaque fois, cela se fait au détriment d'une augmentation du bruit.
en illustrant ci dessous ce principe d'un stretch qui maintient la même valeur du Find de Ciel :
Image de départ et son histo :
Maintenant je fais 2 choses :
1- je descends la barre des mid levels pour stretcher
2- puis je monte la barre des darks pour rabaisser l'ensemble jusqu'à ce que le FdC soit au niveau de départ :
Il ya d'autres méthodes, surtout avec le SHO mais toutes font la même chose : elles cherchent à stretcher les signaux les plus faibles, S et O généralement, pour obtenir des teintes sympas.
Comme il faut souvent tirer fort sur ces canaux pour la couleur, les combinaisons en L-RGB sont utiles car le bruit de couleur se corrigent bien plus facilement que le bruit de la luminance
D'ailleurs, une manière simple de réduire le bruit, c'est de flouter (flou gaussien ou convolution de PI)les canaux a et b
Pour "visualiser" ce que ça donne, au lieu d'extraire a et b, les flouter et recomposer :
- prendre un signal RGB
- extraire la luminance L
- flouter RGB en RGBbis (comme ça vous visualisez mieux ce que ça donne parce que franchement, un canal "a" flouté, moi, ça ne me parle pas beaucoup !)
- faire une composition L-RGB avec L en entrée et RGBbis en couleur
Voilà pour ces quelques enseignements que je souhaitais partager. J'espère que ça aidera quelques uns d'entre vous
Bon ciel
